神探 (Mad Detective) [濫看]
梵高割掉自己的耳朵，把心內的傷痛轉化成肉體上最真切的痛，他不會想像以後大家取其痛作靈感，思考人生的各種無奈與哀慟。王菀之借了無奈寄在歌聲，韋家輝則從自殘的暴烈裡看出人性的缺失，思考或然率對所謂宿命的影響。
神探的神，誠如英譯的 Mad 解作神經。從割下自己耳朵交給長官的一刻，編劇就立體地交代了神探性格的缺失。暴力或血腥是一種手段，重要的是觀眾很早已被震撼的畫面所攝服。有別於近年港產片的急躁顯白，編劇跟導演耐著性子導領觀眾一步一步掉進神探愈趨瘋狂的世界。當神探的瘋逐漸擴張，後輩的自我也逐漸縮小，兩者的逆差自小至大漸漸拉扯出的不可泯滅的鴻溝。
好的故事在於張力的強橫，好的電影則在卓越的表達技巧。
正好杜琪峰是個優秀的說故人。簡單直接的剪接與畫面，精緻的 setting，故事自他冷靜的口吻說來有條不紊。警匪片總有個通病，導演或製作的人常滿腦子動作追逐跟刺激，拍出來的千篇一律倒模荷李活；杜卻有個特點，就是警匪片都文得很。說他不刺激是沒有的事，但在他獨有的處理手法下，觀者總有在讀偵探小說的感覺 —— 絲絲縷縷環環相扣，他卻在在騰出讓人思索的空間與餘地，使人不在單向地純粹接收，而在雙向的在觀影同時跟劇中人共同探索真相的原由。
有時候看戲我們會說這裡眼熟那裡耳熟，比如劉青雲 OCD (Obsessive Compulsive Disorder) 般失控的行為我們會聯想到 Monk (神探阿蒙)，林家棟搶槍我們想起徐步高，鏡子戲化四人相互廝殺我們又記起 Face / Off 最後的對峙或 Closer 的舞台感… 靈感處處像拼圖，妙在其靈巧的串連方法與手段。於是我們不說抄，我們說是富技巧的演繹。
Background Music: The Sweet Escape – Gwen Stefani
講氛圍、嗓音會在腦裡迴盪的諸如 Lily Chou-chou、Charlotte Gainsbourg 或 Lamb 聽起來都不俗；可到了 System of a down 的重音、低音卻嘶嘶沙沙不斷。縱然外型流麗索價也只是二百三，大概音質是怎樣都不該太講究，但我就是有點介意，它把各種樂器或聲音都分得太獨立，讓本來朦朦朧朧的莫名其妙地被剪碎了再各自放大八倍，很是掃興。
上文提及在做 Multimedia 的 course materials，教學生廣告怎麼賣商品，sex appeal 當然是不可或缺的手法，北京人大大概是沒上過廣告課罷 (雖該廣告的概念也太低能)?
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